Easy On Me：キー、音域、数値が実際に求めるもの
AdeleのEasy On Meは、キー・音域・歌いやすさを調べられるピアノバラードだ。このページは原盤でよく挙げられるキーと、アップロードしたトラックのボーカルラインから測った数値で答える。音域 B3–D5（15 semitones）、テッシトゥーラはほぼ F4–A#4、フレーズ感は約71 BPM、難易度は中、0.5 notes per second、最長持続音は A#4 を6.3 seconds、曲長225 seconds。
リリースされたスタジオ版は F major。カラオケ、解説、譜面の大半も同じ扱いだ。移調するなら原キーを離れるのであって、「本当のキー」を探す作業ではない。
歌いやすさ・難しさの中身
中難易度に謎はない。幅は B3 から D5 まで15 semitones。2オクターブ飛びのベルティング曲より狭いが、歌のほとんどは F4–A#4 に居座る。譜表下のチェストで長く休む余地はなく、中高域のミックスに何分も居続ける。
約71 BPMは遅く、母音が全部露出する。リズムで隠す隙間はない。0.5 notes per secondなのでランの筋トレではなく、伸ばす音程・つながったフレーズ・息の持ちが本題だ。突出した身体負荷は最長音：A#4 を6.3 seconds。A#4は測ったテッシトゥーラの上限。細くせず、シャープせず、息を捨てずにそこまで持つことが技術の核。225 secondsの長さは、喉頭を落とせる低めのバースへリセットせず、バースとサビの骨格のあいだで同じ中高域の置き方を繰り返す、という意味だ。
床は B3。多くの声は B3 を出せるが、F4–A#4 に居たあとに着地するにはレジスタの切り替えがきれいでないと、下が飲み込まれる。天井は D5：B3 の上1オクターブ＋短3度で、ホームではなくピーク。D5でミックスが叫びになると、テッシトゥーラがすでに天井近くなので、中難易度よりずっと重く感じる。
合う声
測った音域 B3–D5、ラインの大半が F4–A#4 なら、A#4 まで安定したミックスがあるアルト／メゾ、ベルトせずミックスできるハイバリトン向き。軽いリリックソプラノは B3 がくすみ、6.3秒の A#4 は楽でも飽きやすい。チェスト優位の重い声は B3 を握っても A#4 の持続を落とす。話し声が F4 よりかなり下なら、日常より高いギアで曲を過ごす。ブレイクが F4–G4 付近なら、テッシトゥーラがそこにあるのでEasy On Meはブレイクを突き続ける。
原キーの幅を区間で歌えてから移調する。1音下げると6.3秒の A#4 は G#4 になり、天井も D5 から外れる。練習としては正直でも、人が探すAdeleのキーではなくなる。
練習の仕方
先にテッシトゥーラ、高音 D5 ではない。F4–A#4 に居るフレーズを、測った71 BPMの感触でループする。歌う前に息を数える。このテンポでは紙面では短く見えるフレーズでも、次の持続は待たないので低く静かな吸気が要る。6.3秒の A#4 は歌詞の瞬間を印し、思ったより早く吸い、音はフルボリュームより少し下から始め、息が落ちないよう母音を狭く保つ。タイマーを使う。単独で A#4 を6.3秒持てなければ曲中でも持たない。
B3 は着地であり崩壊ではない。テッシトゥーラ中盤からハミングで B3 へ滑り、そのあと歌詞を足し、15 semitonesを一本の声にする。D5 は短いピーク：チェストを叩き上げず、A#4 ですでに使っているミックスから入る。密度は0.5 notes per secondなので、アジリティより長い音のピッチ精度が効く。区間が安定してから225秒通しを録る。中難易度なのはラン問題ではなく、スタミナとミックスの問題だからだ。
曲をPitchHighwayにアップロードして、フレーズごとに覚えよう。